#MeRíoDeTi meme

Una frase pegadiza y una imagen graciosa. Ola ke ase. Ola ke dise. España. Millones de personas comparten la imagen de una llama. La clave de su éxito: el humor. Humor absurdo. Una imagen viral que va mutando por internet y cruza el charco. Una frase que tiene 2.710.000 resultados en Google. Su nombre: meme.

¿Quieres leer el resto del reportaje? No te quedes con las ganas, haz clic aquí

“Me obsesiona bastante que todas las cosas que cuento se entiendan”

Mauro Entrialgo, narrador de historias

Hablar de Mauro Entrialgo es hablar de uno de los titanes del tebeo íbero. Carga a sus espaldas con decenas de publicaciones que se extienden más allá del cómic alcanzando a la música, la literatura e incluso el celuloide. Como autor, es el padre de personajes como Tyrex o Herminio Bolaextra. Como persona, es extraordinaria.

PREGUNTA: Se considera un narrador de historias. De todos los medios o formatos en los que ha trabajado, ¿cuál le ha permitido expresarse mejor?

RESPUESTA: Me gusta mucho el cómic por varias razones. En primer lugar, es un medio en el que se pueden contar cosas complicadas de manera sencilla, llegando a mucha gente sin tener que rebajar la flexibilidad del discurso. Luego, como consumidor, me gusta que sea un medio en el que se puede volver atrás. Si hay un momento concreto de una historia que no has entendido, no pasa nada si vas unas páginas atrás y lo vuelves a leer. Hay otros medios en los que me perturba que si me pierdo un momento no pueda ir para atrás. Son consideraciones que tengo con los hilos temporales de las historias.

P.: Llevas publicando ‘Herminio Bolaextra’ desde finales de los 80.  ¿Podrías decir que Herminio es tu personaje fetiche o tu creación favorita?

R.: En cierto modo sí, porque es uno de los personajes más conocidos, y también porque es personaje muy llano y simple: se basa en cierto tipo de gags y de bromas que siempre giran en torno al mismo tema.

P.: En una entrevista anterior publicada en este mismo blog, Paco Alcázar declaró: “Tirar siempre delmismo personaje acaba quemando al personaje”. ¿Cree que Herminio podría “quemarse”?

R.: Sí, más que nada porque creo que no sería capaz de aportarle la suficiente dosis de gags fuertes que podría aportar si tuviera que escribirlo más de vez en cuando. Las historietas de Herminio se vienen publicando en ‘TMEO’ a razón de media página bimestral durante años; pero sólo he hecho eso: media página bimestral. Sería muy complicado tener que contar muchas historietas con él frecuentemente. Con historietas como las de Ángel Sefija, que son más contemplativas o que tienen un universo más amplio, sí que puedo aguantar el tirón de estar contando cosas más a menudo.

P.: ¿Qué le identifica como autor de tebeos? Dejando el aspecto gráfico a un lado.

R.: No sé cuál es la percepción exterior, pero mi idea es que todo lo que cuento tenga cierta claridad. Me obsesiona bastante que todas las cosas que cuento se entiendan y que lo haga cualquier tipo de público. Soy capaz de caer un poco en lo reexplicado -y lo reexplicado es siempre menos gracioso que aquello que obvia muchas explicaciones- a cambio de que haya más gente que entienda lo que cuento. Siempre intento que la claridad sea la marca de mis historias.

P.: ¿Crees que el humor es una herramienta eficaz para transmitir una idea? Por ejemplo, una noticia.

R.: El humor es efectivo porque comunica rápidamente y es placentero para el receptor, pero no puede contar cosas con profundidad. Cuando alguien que haya leído todas las noticias y haya leído artículos de opinión lee un chiste, puede que entienda una forma nueva de ver aquello que ha leído; pero no le va a aportar toda la información que aporta una lectura seria de contenido.

P.: Gabriel Aresti decía que la poesía es un martillo. ¿Es el humor un mazo?

R.: En ocasiones sí. A veces el humor es señalar cosas, indicar una zona en la que alguien no se había fijado. Es una forma de considerar el humor.

“Siempre intento que la claridad sea la marca de mis historias”

“El humor es efectivo porque comunica rápidamente y es placentero para el receptor”

¿Quieres saber como se hizo?

“El humor negro es algo que no puedo quitarme de encima”

Paco Alcázar, historietista 2.0

José ha tenido una pesadilla horrible. Ha soñado que junto a su mujer, embriagado de Ginebra, ha asesinado a unos amigos y los ha devorado, mientras vestía una extraña máscara. Margarita, su mujer, cubierta su cara con una máscara de cuero, replica: “¡Sí, claro, ahora échale la culpa a la ginebra!”. Así es el humor de Paco Alcázar: cáustico y directo.

Este gaditano, nacido en 1970, lleva no menos de dos décadas haciendo las delicias de los amantes de la gracia mordiente y la risa hiriente. Destaca su paso por El Jueves junto a su serie “Silvio José, el buen parásito”, que ha hecho reír a miles de personas durante casi una década. Actualmente colabora en Orgullo y Satisfacción, una revista satírica digital que se financia exclusivamente con el dinero de los lectores, al más puro estilo crowfunding.

P.: Charles Shultz [creador de Snoopy y Carlitos] dijo una vez: “Dibujar cómics te destruirá”. Usted además es músico.

R.: Estoy doblemente destruido, ¿no? [sonríe]. Supongo que lo decía porque dibujar tebeos es una cosa muy esclava. Requiere el esfuerzo mental de un escritor y el esfuerzo físico de un ilustrador. Te tienes que pasar el día encerrado pensando y dibujando.

P.: ¿Lo compagina bien con la música?

R.: Bueno, lo de la música no me parece especialmente destructivo. Lo que suele ser destructivo de la música es la vida del músico, y yo ya renuncié a eso hace mucho tiempo. Sólo me he quedado con la parte que me interesa, que es grabar música.

P.: Ha publicado sus trabajos en fanzines, en revistas como ‘El Manglar’, ‘El Jueves’, ‘Mongolia’… y ahora en ‘Orgullo y Satisfacción’. ¿Cuál es el siguiente paso?

R.: Pues no lo sé. Me gustaría quedarme en ‘Orgullo y Satisfacción’ mucho tiempo. Muchas veces en este negocio dependes de accidentes y de cosas que tú no planeas. Puedes planear, sí, pero yo prefiero dejarme llevar por las oportunidades que aparecen. Así que el siguiente paso… no sé cuál es.

P.: ¿Cómo definiría su obra?

R.: No lo sé. Supongo que lo que hago tiene mucho que ver con el humor negro, con el surrealismo y con el costumbrismo. Es una mezcla un poco curiosa de las tres cosas. Y el humor negro es algo que no me puedo quitar de encima.

P.: Ahora que lo menciona… ¿Por qué ese dualismo entre humor negro y humor blanco?

R.: Supongo que hay más matices, pero sí que es verdad que hay autores que somos más  fácilmente etiquetables. Es algo inherente a mí, y es difícil explicarlo. No es que yo diga: “Se me ocurren chistes blancos pero prefiero hacerlos negros”; es mi sentido del humor. Supongo que a la gente que hace humor blanco hace lo que le pide el cuerpo, también.

P.: ¿Y no le resulta despectivo llamarlo “humor negro”, como si fuera algo malo?

R.: No, no es despectivo. Yo creo que sí hay un humor blanco y un humor negro, simplemente es una elección más o menos razonada de cada cual. Hay excelentes autores de todo tipo de humor.

P.: Tradicionalmente han hablado de Luis Buñuel como influencia de David Lynch. Sin embargo, hace poco le preguntaron por ello y Lynch dijo: “No he visto ninguna película de Buñuel”.

R.: Sí, yo también lo leí. Hay muchos caminos inconscientes. De pronto descubres que has tenido un punto de vista parecido al de otro artista, y es lo más normal del mundo. Seguramente Lynch habrá tenido influencia de autores que sí que han tenido influencias de Buñuel.

P.: Entonces, ¿usted qué influencias reconoce conscientemente?

R.:  Pues… hombre, ¡es que hay miles!

P.: Así, ¿más importantes?

R.: La escuela Bruguera, que nos marcó a mí y a toda una generación; Daniel Clowes, que me abrió los ojos a una manera de contar y a unos temas nuevos; Peter Bagge, que con su costumbrismo marcó una época; Blanquet, un autor francés de humor negro que gráficamente me fascinó en su momento; Douchet, Chester Brown…

P.: Son unos cuantos, sí.

R.: Es que hay tanta gente… Todo lo que te gusta en algún momento acaba viéndose reflejado en lo que dibujas. Y no sólo de tebeos, sino de cine, televisión, literatura…

P.: Un día un tal Silvio José llegó a su mente para quedarse. Cuéntenos como fue.

R.: Me trasladé de Barcelona a Madrid. Yo ya dibujaba desde hacía mucho tiempo, unos 10 años, pero en cosas independientes; no me planteaba ser profesional. Cuando llegué a Madrid, estuve un tiempo sin ingresos porque tenía algo de dinero ahorrado. Cuando se acabó el dinero, me dije que tenía que buscarme un trabajo, y decidí enviar un proyecto a ‘El Jueves’. Se me ocurrió que la idea de un vago cuarentón podría tener tirón en la revista. Muchas veces, a la idea básica no tienes que darle muchas vueltas: todo está inventado. Entonces, tienes que llevar un cliché a tu terreno. O por lo menos eso es lo que a mí me ha resultado.

P.: ¿Qué distingue a ‘Orgullo y Satisfacción’ del resto de revistas satíricas del panorama español? Aparte de que sea digital, claro.

R.: Pues, aparte de lo que tú dices… Eso, sobre todo para la gente que hace actualidad política, es muy importante. En los contenidos, ésa es la diferencia fundamental. Luego… desde mi punto de vista, el equipo de dibujantes somos de lo mejor que había en ‘El Jueves’. En ese sentido, la calidad de lo que estamos ofreciendo es buena, en mi opinión.

P.: ¿Cómo está siendo la experiencia de publicar en formato digital?

R.: Bueno, no es que sea radicalmente distinto, pero es diferente. La lectura es distinta, y la relación con los lectores también. Esta es una revista que se sostiene al cien por cien sobre los lectores y los suscriptores. Funcionará mientras la compren los lectores. Tienes que estar al tanto de lo que demandan, porque realmente es una revista para ellos.

P.: ¿Volveremos a ver a Silvio José?

R.: Tirar siempre del mismo personaje es agotador, y al final acaba quemando al personaje. Un personaje tiene dos, tres chistes y variaciones de ellos. Al principio, cuando decidimos dejar ‘El Jueves’, mi idea era despedirme para siempre de él. Pero veo que en ‘Orgullo y Satisfacción’ estoy creando un universo muy parecido,. No quiero recuperar la serie, pero es posible que, esporádicamente, haya apariciones del mundo de Silvio en el universo que estoy haciendo ahora.

"Me gustaría quedarme en ‘Orgullo y Satisfacción’ mucho tiempo"

"Todo lo que te gusta en algún momento acaba viéndose reflejado en lo que dibujas"


¿Quieres saber como se hizo?